灰暗的星星灰暗的星星灰暗的星星灰暗的星星灰暗的星星
 

  此文是一篇(2016年维也纳某学术会议)作业。魏格林教授出题,我做答卷。属赶鸭子上架。不及格是很自然的。聊以塞责吧。但是,题目是好的构想,写传记,要顾及到传主人生的方方面面,不要只有政治、工作一条线。至少,这次做作业,对此体会就深了一步。深感毛主席不愧是哲学大家,他把他的哲学思想贯彻到了一切方面,而过去我是不太注意这一点的。这要谢谢魏格林教授了。

  常言道:书如其人。但这不是说,字写得好,人就一定好,字写得坏,人就一定坏。不应作这样的解释。书如其人,在我看来,其道理在,一个人的书法的风格、特点,和这个人的整个的风格、特点是相联系的。

  我正是从这个角度,借书法,去观察、研究毛主席的思维特点的。

  毛主席字写得好,尤其上世纪六十年代后,写得更好,许多作品产生于这个时间,正是根据这些作品,大家公认毛主席是大书法家。

  做个有成就的大书法家,是要经常练字的。这是人人皆知的常识。毛主席工作繁忙,没有很多时间练字,何以也成了大书法家?

  为了破解其中的奥秘,就有了本文的题目。


  毛主席是位伟大的爱国者,对祖国的传统文化非常热爱,喜欢读史,喜欢作诗,是大家都知道的,喜欢书法,亦在其中。毛主席是继承中国文化遗产的典范。

  但是,如同他自己说过的,这种继承应该是批判地继承,应该是取其精华,去其糟粕,不能无批判、无选择一股脑儿地生吞活剥,尤其不能拜倒在古人面前,误把糟粕当精华。现在一些人讲儒学,就有这样的问题,误把糟粕当精华,不是引导社会进步,而是引导社会倒退。毛主席是不赞成孔夫子的,那也是就孔夫子思想中的糟粕而言的,是就其在中国社会历史中曾发生过的保守、阻碍作用而言的。这是一种科学的历史的态度。历史的进步、历史进步的规律,要求这样做。这是近代以来,鲁迅等先进的思想家的共同的意见。

  不破不立,破旧才能立新,这是辩证法的本质。毛主席思想的高明之处就在于吃透了这一点,处处贯彻这一点。毛主席是站在这个时代的高度,应这个时代的要求,去对待祖国传统文化的。

  对祖国书法艺术的思考,也反映了这一点。

  毛主席研究书法,喜欢读帖。向黄炎培借王羲之帖的故事是大家都知道的,据警卫员的回忆,毛主席借来此帖,天天公余,认真看,还临摹,整整花了一个月的时间。毛主席读帖是一个对古代书家进行分析、进行选择的过程。上世纪七十年代,我曾到泰安太庙文管会访问,据文管会的一位接待过毛主席的老学者告诉我,古代大书法家很多,但是,毛主席最喜欢的古代书家一位是怀素,一位是孙过庭。这自然是毛主席个人的看法和喜爱,但说明,毛主席看问题,不盲从,既不迷信古人,也不迷信传统旧说,一切都要经过自己的分析研究再下结论。独立思考,是毛主席思维方法的一个显著特点。

  毛主席的独立思考,又是有理论指导的。这就是唯物史观。据那位老学者讲,毛主席在评论孙过庭时说过这样一个道理。孙过庭只是一个县级小官,没有高的地位和名气,所以,他的《书谱》写得那样好,但是,没有人出来宣传。在古代,字以人传,好多大书家都是大官,其实,有的写得也不一定就好。毛主席的这个见解,和启功先生是一致的。启功先生在《启功给你讲书法》一书中说,现在发掘出来的一些唐碑,书写者名不见经传,但是,字写得很好,并不比唐代那几位名家差,只是他们没有高的地位,不过是一名书写工匠而已,所以,在书法史上也就没有了应有的地位。这是十分中肯的见解。我看过这样的唐碑的影印件,有的写得真好,但是,书写者在书法史上没有地位,人们根本不知道其人其字。其实,敦煌写经的书法,也大多很好,有得还很杰出,是下层僧人的伟大创造,但在书法史上均无地位。像西凉国的便条的发现,简直就像是所传王羲之的手笔,相当漂亮。自然也不知出自何人之手。这个历史现象的本质原因,被毛主席点破了。就是现在,不是一些并不会写字的高官,也到处题字吗?还要钱。明白现在,可知古代。毛主席的脑海中有一个基本的毫不动摇的观点,历史是奴隶们创造的,卑贱者最聪明,高贵者最愚蠢。

  毛主席在批判地继承古代书法艺术时,打破了传统地学习古代书法的方法。毛主席一是没有像传统的学习书法,要习炼许多大书家的作品,例如颜、柳、欧、赵几乎是学习书法者的必修课。二是毛主席也没有在篆隶真楷等多种字体上上功夫,重点放在了行草上。毛主席留下的书法作品,基本都是行草作品。当然,可以从毛主席工作忙去做解释,但是,我认为更重要的是要从毛主席的思想认识方法去解释。

  看来,毛主席并不以为学习书法一定要遵从过去固有的模式,喜欢行草,就可以重点突破行草。当然,楷书作为规范的用字,是书法的基础,要有一定的训练。但是,要成为书法家,却不一定非要楷书写得很好。毛主席在青少年时代已经打下了楷书的一定基础,老年时期重点练行草,是成功的。

  可能很多人不接受我的这个意见。我有我的道理。以我的看法,不少有名的书家,楷书写得并不好。行草大家郭沫若,楷书写得就不好,草书大家于右任,楷书也写得不好。林散之被吹为当代“草圣”,对不对我不知道,但我知道他的楷书也写不好。楷书在诸体当中最难,最掺不得假。当代这样的例子并不少。

  我常常这样比喻。楷书是最规范的字体,就像体操比赛时的规定动作;行草可以随意写,就像体操比赛时的自选动作。规定动作是有严格标准的,做不得假,评分也比较一致。自选动作,就灵活多了,可以扬长避短,评分又会受裁判印象(喜好、关系等)影响,所谓“印象分”。写楷书就像规定动作,做不得假,也显得最难。我们山东大学有位书家叫孙坚奋,他告诉我,他看一个人写字,常常看这个人的签名,签名往往是楷书或行楷,一看,我就知道他的功底了。这有一定道理。规定动作好比较,也很难藏拙,好坏一眼便知。古人一般楷书都写得较好,那是因为当时有那样的要求。就是在那时,楷书写不太好的书家,也有。

  甲骨、金文、篆、隶、楷、行、草等不同书体,从书法的角度讲,是不同的线条造型艺术。作为汉字,这些书体之间有一定的共性,都是汉字,但是,差异性是相当大的,这种差异性体现了汉字书写的发展史。如果从书法艺术的角度看问题,练习书法并不必遵循这些书体发展变化的历史过程再来一遍,这里,不存在一个练习书法必须遵循的循序规律。汉字发展史不能简单套用到书法艺术的创造中来。练字,不必从甲骨文、金文开始。不会写甲骨文,照样可以写楷书、写行书。这些字体之间已经有相当大的独立性。行书和楷书最接近,但是,在造型上也有很大不同。不用说篆、隶、草书等书体了。

  毛主席看到了这一点,实践了这一点,以有限的时间,完成了行草“毛体”书法的创造。这得益于毛主席的科学的思想方法。

  从毛主席在书法艺术的创造上的思维特点,也可以想到,他在治国的决策上的思维特点。大家都知道,毛主席是力主中国人要赶超世界先进水平的,对于周总理的四届人大报告中只写到赶上世界先进水平,毛主席提出了意见,说,恩来啊,就不敢写上一个“超”字吗?这才有了“赶上并超过世界先进水平”的提法,也是在这个报告里,毛主席写下了那段名言:“我们不能走世界各国技术发展的老路,跟在别人后面一步一步地爬行。我们必须打破常规,尽量采用先进技术,在一个不太长的历史时期内,把我国建设成为一个社会主义的现代化的强国。我们所说的大跃进,就是这个意思。难道这是做不到的吗?是吹牛皮、放大炮吗?不,是做得到的。既不是吹牛皮,也不是放大炮。只要看我们的历史就可以知道了。我们不是在我们的国家里把貌似强大的帝国主义、封建主义、资本主义从基本上打倒了吗?我们不是从一个一穷二白的基地上经过十五年的努力,在社会主义革命和社会主义建设的各方面,也达到了可观的水平吗?我们不是也爆炸了一颗原子弹吗?过去西方人加给我们的所谓东方病夫的称号,现在不是抛掉了吗?为什么西方资产阶级能够做到的事,东方无产阶级就不能够做到呢?中国大革命家,我们的先辈孙中山先生,在本世纪初期就说过,中国将要出现一个大跃进。他的这种预见,必将在几十年的时间内实现。这是一种必然趋势,是任何反动势力所阻挡不了的。”(一九六四年十二月十三日)

  这不仅是一个气魄的问题,更是一个思想方法的问题。批判继承不能固守传统,必须打破常规,必须和创造相结合,没有创造,只有模仿,那不是继承,也做不到继承,因为任何要继承的精华都曾经是那个时代的创造。再创造是批判继承的灵魂。

  毛主席是辩证法大师。毛主席的书法艺术也充满辩证法,也反映了毛主席思想方法的特点和优点。

  哲学不是神秘学,而是明白学、聪明学。马克思主义导师共同认为,哲学最重要的不是要凌驾于世界之上解释世界、说明世界,哲学只是为了帮助人们正确认识世界、把握世界。正是从这个意义上,毛主席提出,要把哲学从哲学家的书本里和课堂上解放出来,变成劳动人民手中的思想武器。也正是从这个意义上,马克思主义导师又共同认为,哲学就是认识论,辩证法、逻辑、认识论是统一的、一致的。现在哲学研究杂志的好多文章,让人从标题到内容都读不懂,在我看来,这是和研究哲学的本意相违背的。

  如何认识哲学,对待哲学,是一个认识论的根本问题,是两条根本对立的思想路线。所谓唯物主义和唯心主义的对立也是由此发生的。

  毛主席正是从认识论去把握辩证法的。

  毛主席当年反对王明一派人的教条主义,从所谓哲学、也就是思想方法上,对这种错误进行了科学分析、科学批评,《矛盾论》、《实践论》就是这样产生的。

  从认识论的角度看,教条主义不从实际出发,也就是不从具体存在的现实的矛盾出发,而是从教条出发,结果必然会犯脱离实际的教条主义的错误。

  从辩证法的角度看,教条主义不从矛盾的特殊性出发,只讲矛盾的普遍性,不讲矛盾的特殊性,也就必然离开了以矛盾的特殊性而具体存在的现实事物,结果必然会犯教条主义的错误。

  毛主席强调,没有特殊性,没有个性,就没有事物。这是真理。

  在书法艺术的创造上,毛主席也贯彻了这一辩证法的思想。

  毛主席写的字体能被称为“毛体”,就是体现了矛盾的特殊性、矛盾的个性。我记得,上世纪五十年代,解放军刚进城,干部们写字受毛主席字体影响,被称为“八路字”,以区别于中规中矩的馆阁体,干部们所学的实际就是“毛体”。现在,“毛体”成了书法界一大流派。但是,毛主席创造“毛体”,是艺术;现在流行的“毛体书家”却都流于模仿。模仿很难算艺术。

  “毛体”是在共性基础上创造的个性。毛主席的行草,遵循传统行草对笔划结构的基本要求,体现了行草的共性,能够被人们识读。启功先生对这一点是特别强调的,他认为书法的一个基本要求是符合规范,人们能识读。同样,于右任先生搞标准草书,也是希望草书有个规范,使人们能够识读。这不仅是书法实用性的问题,也是书法艺术性的要求,中国书法是汉字的书写艺术,如果写的都不是汉字,何谈中国汉字书法艺术呢?我接触过德国人的书法,那是拉丁字母的书写艺术,也是可读的。说欧洲没有书法,不一定符合事实。他们也是从小学就要练字的。一是写得好看,二是能够认识。看来这是中外书法的共性。现在在中国,有人不愿下苦功,想取巧,一味玩弄水墨,写出来的根本就不是汉字,至少是不可读的汉字,这样做,充其量是水墨艺术,而不是汉字书法艺术。毛主席喜欢孙过庭的《书谱》,我想,也包涵了把行草规范化这一层意思。自然,规范得好看,是艺术。

  承认共性,不等于局限于共性。和一切大书家一样,必须创造个性。所谓要“自成一体”。毛主席的行草,绝不是《书谱》的复制品,也不是刻意模仿怀素,而是在尊重共性的基础上创造自己的个性。

  书法艺术是线条造型的艺术。这又可以分析为三点,一是线条本身有个造型的问题。古人强调用笔,就是指线条的造型要搞好。说“用笔第一”,恐怕过头了,启功先生不赞成,我也不赞成。但是,线条的造型对于写好字是很重要的,这一点不容怀疑。二是线条组合的造型,所谓间架结构,也就是组字。这是写好字的关键,是核心所在,描红、临帖,很重要的、可以说主要的是学习前人的间架结构的造型艺术。三是通篇文字的综合造型,也就是所谓章法。

  在我看来,毛主席的书法,在处理这三者时,都有其独到之处。一是用笔变化大,有粗有细,有肥有瘦,自然随意;二是间架结构开阔舒展,自由纵横,形神统一,凸显精神;三是章法大气潇洒,通篇构思,美不胜收,并常存画龙点睛的绝妙之笔。正是毛主席从书法必备的这三方面都有创造,都有个性,从而才构成了“毛体”书法。

  毛主席对辩证法的三大规律有自己的独到见解。他同意列宁的意见,认为核心规律是对立统一规律。我是赞成主席这个意见的。

  毛主席运用辩证法,可以说,就是运用对立统一规律。这是毛主席的思维的一大特点,也是根本特点。毛主席把这一认识方法贯彻到了对一切事物的认识当中去了。

  在毛主席的书法艺术创造中,也可以看到处处闪耀着辩证法的光辉,特别是巧妙地运用对立统一规律。略举两个大家比较熟悉的例子。

  《人民日报》四个字,是毛主席写的。如果按照常规,这四个字,一般是要写得端庄匀称的。但是,毛主席用行楷做了很具个性的处理。“人”字只有两笔,但毛主席把这个字,写得很大,而且用笔浓重。“民”、“日”二字,毛主席着意写得很小。“报”字重新写大,简化笔划,写得有力。毛主席如此处理一份国内最重要的报纸的报头,打破一般匾额、刊头、报头的写法,显然是个创造,也体现了辩证法的巧妙运用。毛主席用大字小字间的对立统一,把四个字之间的关系处理得生动活泼,漂亮美观,而且突出了人民的主体意义。有思想,有艺术,是一般书家想不到、做不到的。

  再如毛主席一九六三年二月五日所书《满江红,和郭沫若》。这是毛主席的书法精品。全篇的构成,宛如一幅图画,疏密相间,浓淡相依,有主有次,大字两个、三个一行,小字四个、五个一行,浓重而流畅的笔划,开阔而雄浑的间架,把书法艺术的线条造型推向了极致。像“小小寰球”,“蚍蜉撼树”,“四海翻腾”,“风雷激”,“全无敌”等等,都写得漂亮极了。可以想见,毛主席在写此词时,对于这些词、字的书法创造,都从对立统一的各种关系了然于心。生动的辩证法带来了生动的书法艺术,反映了书法艺术的要求。

  我个人认为,毛主席的书法在上世纪六十年代达到了他的书法艺术的高峰。这由他在这一时期的书法作品为证。像一九六一年抄写给宁夏同志的《长征》诗,像这一时期抄写的《词六首》,都是毛主席的书法代表作。

  毛泽东书法研究者对毛主席的书法艺术有这样的评价,我大体能赞成。

  “毛泽东是当代杰出的书法家。他的书法采千古之遗韵,溶百家于一炉,龙蛇飞舞,俏俊飘逸,大气磅礴,豪放酣畅。

  五十年代后期至六十年代,毛泽东的书法艺术一扫早期平正、稍后侧势的板滞风格,达到了出神入化、炉火纯青的繁富精盛境界。

  字与字之间游丝句连,线条灵巧多变,极富立体感。用笔有急有缓,点划有方有圆,主次虚实。同时,作品每字笔划都显得富有力度,寓刚健于妩媚婀娜,行遒劲于婉转消丽,润雅丰腴,苍劲老辣,用墨浓淡相间、润燥得宜,颇富美感。

  从结体和气韵看,宽不肥拙,窄不瘦俗,疏不散乱,密不挤冗,上下字间,参差错落,夸张而不显怪异,平稳但觉巧丽宽博。

  无论从“形”和“质”上都体现了书家襟怀浩阔,从容不迫的气质和境界。

  此外,作品的布白处,如前后款处,字行之间的无笔墨处,我们也可以领味出毛泽东作书时的空灵与超逸。这种布白,实际上也是书作者创作时一片寄托气韵的天地。”(参见《近现代书法·毛泽东》一文)

  毛主席的思维是活泼的,毕生崇尚创造,崇尚突破(造反),反对教条,反对僵化,而指导主席思维的最重要的思想武器就是辩证法,就是对立统一规律。主席不仅写了《矛盾论》,更善于运用矛盾论。涉及文学艺术,一般人是不谈辩证法的,而主席不同,他不但谈,而且谈得恰到好处。例如主席谈诗词创造和欣赏,也会从对立统一的辩证法解释问题。1957年毛主席对范仲淹的两首诗有一段批语,在论述豪放和婉约两派的关系时,主席写道:“人的心情是复杂的,有所偏袒仍是复杂的。所谓复杂就是对立统一。人的心情,经常有对立的成分,不是单一的,是可以分析的。词的婉约、豪放两派,在一个人读起来,有时喜欢前者,有时喜欢后者,就是一例。”(见《毛泽东读文史古籍批语集》第27-28页,中央文献出版社1993年版)这是毛主席用对立统一规律解释人文现象的一个典型例子。一般学者是不会这样解释诗词创造和欣赏的,但是,毛主席这样一讲,不但一新耳目,而且恰到好处,很能说明问题。

  我这样理解毛主席的书法艺术创造,不是牵强附会地硬要和辩证法、对立统一规律扯在一起,而是从书法艺术创造这一侧面,揭示主席的一个重要的思维特点。

  据新华网转载的《毛泽东与书法艺术》一文,毛主席关于书法有这样一段精彩议论:“字的结构有大小、疏密,笔划有长短、粗细、曲直、交叉,笔势上又有虚与实,动与静,布局上有行与行间的关系、黑白之间的关系。你看,这一对对的矛盾都是对立的统一啊!既有矛盾,又有协调统一。中国的书法里充满了辩证法呀!”这难道不正是典型的毛泽东思维特点吗?

  由此可以联想到,毛主席不仅用辩证法去思考文学、书法艺术,在他领导的政治、经济等领域里,更会以辩证法、对立统一规律去思考问题。《论十大关系》和《正确处理人民内部矛盾的问题》,就是用对立统一的矛盾规律去观察、处理社会主义社会问题的代表作。

  毛主席搞书法,和一般人不一样,主要特点是读帖多,临帖少。有人、如王力甚至说毛主席不练字,主要就是读帖。我想,王力的说法走向了极端,是不准确的。毛主席的儿子毛岸青和儿媳邵华在《回忆爸爸勤奋读书和练习书法》一文回忆说,毛主席自到北京后,从五十年代起,是经常练字的,但是,他们也说,毛主席的确常常以各种方式借来很多字帖,花很多时间,反复读帖,研究这些书法大家的书法艺术。

  这是毛主席的工作特点,也是毛主席的思维特点,总是思想领先。

  毛主席是唯物主义思想家。但是,毛主席特别注意发挥人的主观能动性,强调人的思想的能动作用。在谈论哲学史的时候,不止一次说过,倒是唯心主义者,强调了人的主观能动性的问题。毛主席不仅主张物质变精神,还主张精神变物质。评论列宁的《唯物主义和经验主义批判》一书时,特别说到,这本书主要解决的前者,没有说到后者。毛主席对后者有很好、很独到的发挥。毛主席对书法的处理,可说是一例。

  可以想到,毛主席不可能像我们有的书法家那样,天天花很多时间练字,工作忙自然是主要原因,但是,恐怕这也与毛主席的工作特点、思维特点有关。

  毛主席正确处理了感性认识和理性认识的关系。毛主席读帖,是对书法进行研究,是为了提高对书法艺术的理性认识。从认识论来说,深刻地理解事物,才能更好地感知事物。这个认识规律,对于认识任何事物都是适用的。天天炼,仅仅炼,不能说错,但是,弄不好,得到的只能是形似,得不到的,是神似,是深刻的本质的活生生的美,而这些,正是艺术的灵魂。只苦练不苦思,是笨人的笨法子。毛主席读帖,走的却是另外一条正确的聪明的学习之路,是从思想上把握书帖,是从理论上把握书帖,是要把书帖的内在的美、内在的美的造型规律读出来,从“形”中读出“神”----精神、理论、规律。这才是毛主席反复读帖的原因所在。

  临帖自然是重要的,前人的造型艺术成果是要继承的,没有“形”,哪里还有“神”,“神”和“形”是统一的。没有“形”,不行,仅有“形”,不够。俗话说“眼大无神”,就是说的仅有“形”,没有“神”,照样不美。这即是一个美学的道理,也是一个哲学的道理。美既是客观的存在,又是主观的感知。美要被人们认知,要打动人,必须和人的精神相沟通。读帖,就是要把这其中的奥秘读出来。从“形”感知“神”。毛主席写的有些字,和怀素写的有些字,很是形似,显然毛主席临写过怀素,但是,无论分析看,还是整体看,特别是整体看,毛主席书法所内涵的精神,是怀素书法不可比的。譬如“四海翻腾云水怒,五洲震荡风雷激”两句诗,当你看到毛主席挥洒而成的书法时,你难道不会立即感到是在读一部风云激荡的伟大史诗吗?

  这就是毛主席书法艺术的力量。这力量,来自毛主席思想认识的高明。伟大的艺术创造不过是思维之花结出的物质之果。这恐怕是一切伟大艺术创造所共同遵循的客观规律。

  毛主席一生重视这个规律,尊重这个规律,凡举事总是强调要思想领先,要先在思想上解决问题,这真正是把辩证唯物主义的认识论贯彻到一切工作中去了。

  从毛主席的书法,还可以看到毛主席的思想境界有一种常人难比的气势,真正是不鸣则已,一鸣惊人,不飞则已,一飞冲天。

  毛主席这一辈子,表现其气魄宏大的事例太多了。我这里只想从毛主席的书法艺术创造,谈谈毛主席何以能够做到气魄宏大。

  人做到气魄宏大不容易。人都太自信,都缺乏自知之明,所以才有那句话,人贵有自知之明。可是人们总是缺少这一点,再笨的笨蛋,也总喜欢自夸“过五关斩六将”。这不是气魄宏大,这是吹牛。气魄宏大不是不自量力的自吹自夸,盲目骄傲。气魄宏大是要有根据的,是要被实践检验的。

  毛主席的气魄宏大,不是吹出来的,是真正的气魄宏大,它有坚实可靠的支撑点,经得起历史检验。以我的浅见,说三条。

  一是毛主席的思想境界高。

  毛主席是当时中国共产党内马克思主义水平最高的一位,就当时到现在的中国和世界而言,我看也是这样。马恩列之后,只有毛真懂马克思主义,主要是抓住了灵魂和要害。

  就时代条件而言,传统书法毕竟是中国封建时代的一种艺术,从内容到形式都必然会打上那个时代的烙印,并必然会受到那个时代的历史条件的制约。精华是有的,是要继承的,但不能迷信,尤其在书法理论方面,更要有分析,有取舍。可惜,一般人对此认识还相当不足,凡是古的、老的,总是好的。这在中国,是一个常见的思想方法的问题。这个问题给了毛主席机会。毛主席是站在一个崭新的时代、从一个崭新的阶级立场去认识、去处理书法艺术的。推陈出新,有所突破,是历史的必然,也是历史的需要。毛主席做到了。

  毛主席又有很高的文化素养。书法是文化现象,深刻理解文化现象,需要文化素养。毛主席具备这个条件。毛主席的丰富的文化素养和他的科学的世界观、认识论、思想境界相结合,其思维格局必然非同一般,高屋建瓴,势如破竹,自然表现出气势宏大。

  如果说书如其人,是不是可以这样说,有毛泽东其人,才有毛泽东书法。毛泽东书法是毛泽东的必然的文化产儿。“毛体”姓毛。不姓毛,何来毛体?

  仅靠思想高明还是不够的。二是毛主席做足了艺术创作的准备。毛主席不仅一直喜爱书法,体味书法,尤其在建国后着力研究书法。大书家舒同提供了这样一段故事。

  “舒同陪毛泽东游济南大明湖,二人坐船在湖中游荡。舒同又问:‘主席,您见多识广,想必收藏了很多古人书法作品吧?能否评论一下?’毛泽东笑道:‘我收存了600多种拓本和石刻影印件,看过400余种碑帖。我特别喜欢王羲之、王献之的行书帖及怀素的草书帖。对于乾隆的字,虽然到处都有,但它有筋无骨,我不喜欢。乾隆时期提倡赵书,代表人物是张照。弘历的书法功底较深,但气格不高。那个时期风行馆阁体,评价不一,有人就认为是钻进了书法的死胡同。’毛泽东这番话,使舒同大长见识,豁然开朗。”(见冯都:《舒同与毛泽东的翰墨情缘》)

  这个故事证明毛主席建国后是花了气力研究书法的。可以看出,毛主席是有其独到的书法理论的,而且,是站在古人的肩上继续攀登,不是跪在古人的脚下顶礼膜拜。毛主席不仅收藏丰富,更看过400余种碑帖,是进行了充分的比较研究,从而作出了科学的批判继承。读帖就是研究。人们在谈论书法时,常讲苦练,少讲苦读。毛主席的路子是一个启发。不仅要练,更要研究,要思想领先。自然,书法艺术是硬功夫,来不得半点投机取巧,练,是必须的。但是,怎么练,是有讲究的。毛主席自然也是有空就练,这有他的服务员的回忆为证。但毛主席是活练,不誓死练。这是有很大不同的,甚至是根本不同。练字的人不少,但死练的人多,活练的人少,会练的人更少。所以,真正的书家也少。我们要向毛主席学习。

  毛主席这个人,气魄是很大,但是,做事很踏实。搞书法,再次体现了这一点。我们去读、去研究毛主席的思想,这一点是要非常注意的。你看,他为了研究社会主义政治经济学,带了一班人,一字一句,认真研读苏联的《政治经济学教科书》,边读边议,互相切磋,真正体现了一种踏踏实实的学习风格和思维风格。

  三是,我们还要注意到,毛主席在书法艺术的创造上,有一种坚忍不拔、不懈努力的精神。可以说,毛主席毕生喜欢书法,毕生追求书法。

  天才是要的。但是,仅靠天才是不够的。毛主席的字,也不是从小就写得好,青年时代的字,写得不错,但还谈不上书法艺术。我不赞成吹一个书法家,总是把他一生从小到老写的字都说成书法精品,都好得不得了。我不赞成这样的意见。因为这个意见不符和辩证法,既没有不平衡的观点,也没有发展的观点。就是大书法家,每次写的字,也是有区别的。毛主席就是这样的。毛主席从上世纪五、六十年代后,写的字特别好,和前期不可比。但是,就是后期的字,也还是有各方面的区别的。

  毛主席晚年写的字特别好,所以称为大书法家。这是毛主席一生喜欢书法、追求书法的结果,是几十年努力的结果。毛主席的各方面的天才起了作用,但是,离开努力,也是不可能成功的。王力说毛主席不练字,没有根据,是瞎说,也不符合书法艺术创造的规律。成就天才,离不开努力。在书法艺术上,毛主席这样做了,毛主席成功了。

  和上述这一问题有联系,最后,我还想再提一提毛主席进行书法艺术创造的重点论思想。

  毛主席坚持对立统一规律,是两点论者,同时,又反对静止地观察对立统一,主张在运动中分析、认识对立统一,是重点论者,而且是重点转化论者。在书法艺术创造上,毛主席也巧妙地运用了这些辩证思想。

  中国书法随同汉字发展的历史也形成了书法发展的历史。从甲骨文、金文,到篆书、隶书、楷书、行书、草书,是一个历史过程。

  汉字的发展史,即是连续的,是一个有联系的整体,又是可分的,有阶段的,可分析的。无论是锲刻的工具、书写的工具,还是汉字的字形,都曾随着时代的发展变化而发展变化。这是一个历史过程。割断这个历史过程不对,对这个历史过程不做分析,看不到这个历史过程的阶段性也不对。启功先生强调北碑是工匠刻在石头上的。刀刻,自然会产生那样的笔划特点,那是刀刻的必然结果。工具在起作用。如果忘记这一点,硬要用柔软的毛笔写出刀刻的效果,那是违背规律的错误要求。启功先生这样讲是有道理的,是对旧说的突破。

  其实,就是用毛笔的书写方式,也有一个发展过程,也有许多重大变化,篆书和隶书的笔划造型、用笔方式不一样,隶书和楷书也不一样,就是楷书和行书,虽然联系密切,实际也不一样,草书就有更大的不同。这正是事物的必然现象,不一样,不一致,不平衡是绝对的。

  那么,在练习书法时,怎么处理这种关系呢?是不是练习书法,一定要按汉字发展的历史过程去学习、去训练呢?人们常常在吹捧一位书家时,总是夸耀这位书家练习了各种书体,真草篆隶,无所不能。这种意见我不赞成。练习书法时,大可不必从最古老的文字练起,也不必各种书体都要学习。这一点,毛主席作出了榜样。毛主席建国后主要就是研究行草,练习行草。没有在篆书、隶书、包括楷书上下大功夫。至于甲骨、金文,更未涉及。毛主席采取了重点论,集中精力攻克行草,舍其它书体于不顾。这是科学的辩证的思维方法。启功先生也表述过这样的意见,说自己只是会写楷书、行草,别的不会。这是符合客观事物发展规律的正确思维方法。我在前面说过,好多书法大家的楷书写得并不好,但是,行草写得好,写得漂亮,堪称书法大家。这正是这一规律的体现。毛主席专攻行草,在笔划造型的用笔上和整个汉字的间架结构上,反复研究,下大功夫,进行创造,终于成为一位大家公认的行草书法大家,而且,以“毛体”著称。

  毛主席不仅选择了自己喜爱的行草作为他书法创造的重点,就是在书写书法作品时,也是在灵活运用辩证法。

  毛主席的书法创造的一个特点是书法创造和诗词创造相统一,而且,毛主席自己也说这二者是能够相匹配的。这一点很重要。

  毛主席的书法创造的意境和他的诗词的意境是统一的,是表达诗词意境的一种形式。正是从这个意义上看,毛主席的书法艺术,不仅是他的汉字书法艺术的表现,而且是他的中国诗词艺术的表现。通过生动活泼、变化无穷的书法艺术,把诗词所要表达的革命精神,高尚情怀,细腻感情更加形象地表现出来。诗和书在这里融合为一体。那点点划划,重重轻轻,大大小小,浓浓淡淡,不再是僵死的笔墨,而是灵动的鲜活的生命,是人民创造的一部惊天动地的史诗的画面。

  毛主席的哲学,不是死的哲学,而是活的哲学。书法艺术中所体现的不平衡,所突出的重点论,都是有机联系的有生命的艺术统一体。毛主席的哲学,是真正的主观和客观相统一的哲学。

  毛主席巧妙地把他的书法和他的诗词融合在一起。这恐怕是亘古未有的,是主席的一大创造。看主席书法,读主席诗词,使我不禁想起高亨教授1963年所作《水调歌头》:

  “掌上千秋史,胸中百万兵。眼底六洲风雨,笔下有雷声。唤醒蛰龙飞起,扫灭魔炎魅火,挥剑斩长鲸。春满人间世,日照大旗红。

  抒慷慨,写鏖战,记长征。天章云锦,织出革命之豪情。细检诗坛李杜,词苑苏辛佳什,未有此奇雄。携卷登山唱,流韵壮东风。”

  毛主席笔下的诗,是这样,配上毛主席笔下的书法,不更是这样吗?

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